あらゆる動画がフラットに流通する時代に、映像を語ることが意味するものは？ サイレントから応援上映までを渉猟し、ポストシネマの美学を切り拓く。
『新記号論』『新写真論』に続く、新時代のメディア・スタディーズ第３弾。
Netflix、TikTok、YouTube、Zoom……プラットフォームが林立し、あらゆる動画がフラットに流通する2020年代。実写とアニメ、現実とVR、リアルとフェイク、ヒトとモノ、視覚と触覚が混ざりあい、映画＝シネマの歴史が書き換えられつつあるこの時代において、映像について語るとはなにを意味するのだろうか？サイレント映画から「応援上映」まで1世紀を超えるシネマ史を渉猟し、映画以後の映画＝ポストシネマの美学を大胆に切り拓く、まったく新しい映画論。作品分析多数。
はじめに――新たな映画の旅にむけて
第１部 変容する映画――カメラアイ・リアリティ・受容
第１章 カメラアイの変容――多視点的転回
第２章 リアリティの変容――ドキュメンタリー的なもののゆくえ
第３章 受容の変容――平面・クロースアップ・リズム第２部 絶滅に向かう映画――映画のポストヒューマン的転回
第４章 オブジェクト指向のイメージ文化――ヒト＝観客なき世界
第５章 映画の多自然主義――ヒト＝観客とモノ
第６章 「映画以後」の慣習と信仰――ポストシネフィリーの可能性第３部 新たな平面へ――幽霊化するイメージ環境
第７章 アニメーション的平面――「空洞化」するリアリティ
第８章 インターフェイス的平面――「表象」から遠く離れて
第９章 準-客体たちの平面――インターフェイスとイメージの幽霊性おわりに――ポストシネマのアナクロニズム
あとがき
提供図版一覧
索引
